文//阿德里安塞尔，编译/卢
索菲塔尤伯-Arp，瑞士艺术家，是20世纪20-30年代最重要的抽象艺术家和设计师之一。她的艺术创作横跨多个创作领域，包括纸作品、绘画、纺织、雕塑、设计和室内设计等。她将传统手工艺与现代主义抽象结合，挑战艺术与设计的界限。其中，她的画虽然客观准确，但也充满了活力和动感。
从绘画到木偶，从刺绣到彩色玻璃，从家具到纺织品，最近在伦敦泰特现代美术馆举办的“苏菲陶贝尔-阿尔普回顾展”呈现了她艺术生涯中的精彩作品。
小矩形块被匆忙地排列成纸上的数字。它们紧凑而精确，但随时可能飞走。在看不见的力量的驱使下，彩色方块无论是水平方向还是垂直方向都离得很远。画上的笔触显示他们在四处奔跑，寻找某种形式。同时，圆圈看起来像一只伸出的长臂，或者是坐在酒吧里的姿势，或者是面具，或者是保龄球游戏中的一颗珠子。这些是瑞士艺术家索菲塔尤伯-Arp (1889-1943)的作品。
苏菲陶贝尔-阿尔普的作品
泰特现代美术馆，索菲陶贝尔-阿尔普木偶作品
近日，“索菲陶贝尔-阿尔普回顾展”将在伦敦泰特现代美术馆举行。展览虽然低调，但充满了欢乐和惊喜。展览由泰特现代美术馆、纽约现代艺术博物馆和巴塞尔艺术博物馆联合主办，汇集了来自欧美众多艺术机构的200多件藏品。
展览也是一个改正错误的机会。虽然索菲陶贝尔阿尔普以她的绘画和雕塑闻名，但她也从事纺织、木偶制作、室内设计、家具、彩色玻璃和时装设计。作为一名应用艺术家，她的许多作品在展览中经常被忽视。
索菲陶贝尔阿尔普和她的丈夫让汉斯阿尔普
陶博阿尔普的生活丰富而复杂。她于1889年出生于瑞士，早年学习纺织设计和雕塑，并将自己作品中发展出来的色彩理论和抽象创新方法运用其中。1915年，她遇到了未来的丈夫，来自阿尔萨斯的雕塑家让汉斯阿尔普，并在达达运动中扮演了重要角色。在此期间，她师从现代舞蹈的先驱鲁道夫冯拉班，并在富有传奇色彩的伏尔泰酒店与特里斯唐查拉同台演出。当时，她的朋友圈包括雨果鲍尔、马塞尔詹科、理查德韦尔森贝克和艾美奖亨宁斯，他们分享的创作理念既是对战争愚蠢的回应，也是打破传统艺术观念界限的一种方式。
Taub-Alp的早期男友是阿道夫齐格勒，他是希特勒最喜欢的画家，在1937年组织了堕落艺术展。后来，阿尔普和画家弗朗西斯皮卡比亚的第一任妻子加布里埃尔巴菲特-皮卡比娅成了朋友。多年来，她的艺术一直被她丈夫的艺术所掩盖，就像索尼娅德劳内的作品长期被她丈夫罗伯特德劳内的作品所掩盖一样。
索菲陶贝尔阿尔卑斯，《Figures》，1926
索菲陶贝尔阿尔卑斯，《Oval Composition With Abstract Motifs》
索菲陶贝尔阿尔卑斯山，《Composition of Circles and Overlapping Angles》，1930
她早期的几何抽象画是她的刺绣作品，尺寸很小。她通过将图案制作成刺绣作品，如布袋和织物，来延续她的抽象想法。1918年，她受托为卡洛戈齐的喜剧《雄鹿国王》(国王牡鹿)的讽刺版设计舞台布景和木偶。她设计的木偶由各种几何形状的木质结构组成，关节清晰。
见，角色形象有雄鹿、士兵、鹦鹉、一个有着俄狄浦斯情结的医生，以及另一个名叫弗洛伊德的魔术师。直至现在，它们依旧呈现出很棒的创造力。
苏菲陶柏-阿尔普，《Angela（marionette for King Stag)》,1918年
苏菲陶柏-阿尔普，《Stag (marionette for King Stag)》1918年
苏菲陶柏-阿尔普，《Untitled (Dada Head, Portrait of Hans Arp)》，1918年
车床加工的达达主义木头紧随其后。它们瞪着我们，眼神呆滞，但却心知肚明。陶柏-阿尔普的艺术作品都是相互联系的，拼贴画用于纺织作品的创作，纺织品用于绘画或是带彩色玻璃窗的室内设计。从1926年起，陶柏-阿尔普开始设计全新的建筑室内环境。1928年，她大致遵循着包豪斯的原则，设计了一对艺术家夫妇在巴黎附近的家与工作室，并用极简的形式与彩色的颜料制作了模块化的家具。其中，一种不稳定的动态平衡总在中间起着作用。
就连她最几何形的画作都处于一种形态的边缘，且有一种舞蹈般的流动性。当然，有人可能会说她画的形状和线条相当于她早期的木偶。一排排圆形和小矩形组成的绘画在你眼前弹出、颤动， 有些看起来像游戏机或是键盘。她的绘画作品中（有些作品是由助手完成的），有着一种客观与精确，那是一种冷漠的艺术。但矛盾的是它们充满活力与动感，总是对试验的潜力保持着警惕。
苏菲陶柏-阿尔普，《Geometric and Undulating》，1941年
其圆形作品在空白的平面上相遇又分开。她的圆形木质浮雕是带有截成平面的圆锥和圆柱体，某些形式在其职业生涯的不同阶段反复出现。这些作品鼓励着我们从正面以及侧面的方式观看。她尝试复合曲线的形状和线条，关于这一点的说明，她曾写在一本诗集中。当然，文字是一回事，而她创造的线条在反复交叉、循环中，就像运动中的思想，是没有文字的诗。
苏菲陶柏-阿尔普，《Flight- Round Relief in Three Heights》，1937年
苏菲陶柏-阿尔普（Sophie Taeuber-Arp）与妹妹埃里卡施莱格尔（Erika Schlegel）穿着由艺术家设计的“Hopi服饰”（Hopi costumes）
苏菲陶柏-阿尔普于瑞士阿斯科纳
她的艺术具有无限可能性，是一门未完成的艺术事业。1942年，苏菲陶柏-阿尔普在法国被流放，并于1943年1月的一个晚上在瑞士去世，死因是一氧化碳中毒而亡。
事实上，她的作品丰富，并富有创造力，其艺术有意识或无意识地影响到了战后的巴西现代实体主义（Brazilian neo-concretism），影响了布里奇特莱利（ Bridget Riley），影响了泰沙妮（Tai Shani）的雕塑创作，以及一些我们还不知道的方面。现在，她的艺术就像是与后来的艺术家们进行的对话。
展览“苏菲陶柏-阿尔普回顾展”将展至10月17日。
（本文编译自《卫报》，作者Adrian Searle系艺术评论员。）
责任编辑：陆林汉
校对：徐亦嘉
