《清平乐》正在播出，人物，首饰，布景颜色等。剧中都是良心之作。尤其是那些古朴典雅的瓷器，有一种独特的美。
宋代的瓷器业非常发达，不同于唐代瓷器的富丽堂皇，不同于明清瓷器的华丽精致，宋代瓷器的古朴典雅有着动人的韵味。尤其是宋代的汝窑，有‘汝窑为魁’的说法。北宋中后期起，北宋宫廷开始使用汝窑瓷器。直到宋徽宗建立了已知的第一座官窑，官窑才成为宫廷的首选。
那么 《清平乐》 中瓷器的原型又是什么呢？宋代宫廷瓷器又是通过什么样的方式进入宫廷中的呢？
《清平乐》宫里的瓷器是怎么来的？一般来说，宋代宫廷瓷器有三个来源：一是地方‘贡’。在封建王朝，历朝历代都有‘朝贡制度’，即各地臣民需要向皇帝呈上土特产，瓷器就是朝贡之一。其次是当地独家供应，皇宫用瓷需求量非常大。只进贡远远不是皇室的成本，所以皇宫也会从优秀的民窑购买一定数量的瓷器。三是官窑生产。如上所述，已知的宋代官窑建于宋徽宗时期。在宋徽宗之前，宋代宫廷瓷器的使用也发生了几次变化。
宋代经济发展非常迅速，瓷器业的发展更加繁荣。宋代生产的瓷器，明清时期还在仿制。丁白瓷婀娜多姿，美不胜收；钧窑五彩缤纷，动人心魄；汝窑青瓷的清新自然等等。起初，宋代宫廷使用的瓷器主要是定州丁瑶的白瓷。北宋中后期，汝窑开始兴盛。直到官窑在宋徽宗建立，它的地位才开始动摇。根据学者的研究，汝窑烧制宫廷瓷器的时间可能始于宋哲宗时期，仅持续了20年左右。所以现存的精品汝窑并不多，全世界也不到一百件。
也就是说，北宋的宫廷瓷器经历了两个时期。当初用的是定窑烧的白瓷，以定窑为首。之后青瓷后来居上，汝窑成为宫廷瓷器最重要的供应商之一。
《清平乐》剧中，很多瓷器原型都是现存于世的优秀汝窑，如故宫博物院的汝窑青釉碗、故宫博物院的青釉圆洗、大英博物馆的汝窑灯座、台北故宫博物院的汝窑莲花形暖碗等。我们都能看到这些《清平乐》年的优秀汝窑传世。
《清平乐》中的洗笔是《清平乐》中常见的文具。宋代非常流行洗笔，五民窑烧制的洗笔也是目前发现的比较早的洗笔。宋代洗笔有圆洗、方洗、花口洗等各种形状，但多为开浅式。
《清平乐》出现的刷洗有一种是圆刷洗，和故宫博物院汝窑青釉的圆刷洗几乎一样。
故宫博物院的这款笔洗，壁浅曲，内平，圆略拉伸。毛笔的整体是天青釉，表面有一些裂纹，底部有三个支钉标记，并刻有“B”字。‘乙’字一般被认为是乾隆皇帝的，清宫收藏的古董全部按甲、乙、丙、丁分级。
故宫博物院藏：汝窑天青釉圆洗
除了刷洗，《清平乐》还有很多笔筒，砚台，镇纸等等。宋代的瓷器文具丰富多彩，还有很多影视剧里没有表现出来的东西，比如用来整理钢笔、突出笔尖，或者测试墨水浓度的笔筒；例如，为了避免扶手沾上墨水；比如注水，砚滴等。配合砚台使用。
宋代的瓷器文具自然是知识分子才能使用的东西，瓷器文具的造型设计也会受到当时儒家文化的影响。文人所用的文具也能体现一个人的修养和学识，所以在文风极其繁荣的宋代，各种文具的发展比以前的朝代更加繁荣。然而，这些文具不仅仅是简单的使用工具，还被作家赋予了特殊的感情和许多文化意义。
《清平乐》中的蓝釉灯，《清平乐》中支持，最常见的是杯灯。毕竟桌上可以没有文具、筷子，但一定不能有茶灯。由于宋代斗茶、饮茶的繁荣，五大名窑产生了许多优秀的陶瓷茶具，器皿又根据不同用途细分，如汝窑的瓶、杯、灯、灯座等。
《清平乐》中的灯座，外形与大英博物馆的汝窑灯座相似。现实中大英博物馆的灯座高6.5厘米，直径17厘米，天蓝色釉，底部有支钉烧过的五道痕迹，汝窑精美的冰裂纹。
/tupian.lamuhao.com/pic/img.php?k=六七十年代的农村电视剧,六七十年代的瓷盘6.jpg">大英博物馆藏：汝窑盏托宋代在茶盏盏托的设计上比之唐代华丽的盏托，更加雅致、内敛，没有太多的装饰，呈现出一种简洁的美感。宋代的茶盏更能够体现出宋代人对精致生活的追求。宋代的茶盏，装饰细腻，讲究构图和格式，尤其是盏托的设计，更是只有托盘的边缘会做一些简单的花瓣状的修饰。唐代的茶具瓷器风格有着华丽、张扬的特点，而宋代的茶具则是有着文人特有的冷静沉稳的气质在其中。
《清平乐》中的酒器《清平乐》中还出现了一种温酒器――莲花温碗，现在台北故宫藏有一个汝窑的莲花温碗，和剧中出现的莲花温碗很相似。
台北故宫馆藏：汝窑莲花温碗
就像剧中所见一样，莲花温碗的作用就是用来温酒的，一般也是与酒壶配套使用。而以莲花、莲瓣作为纹饰，也是因为受到了佛教的影响，以及取其"出淤泥而不染"的特性，寓意非常好。台北故宫馆藏的这个莲花温碗，也是以十瓣莲花为饰的。所以我们在剧中的瓷器中，能够看到，很多瓷器都是以莲花作为纹饰的。
在剧中还会见到另一种温酒器：注壶、注碗。而在故宫馆藏中也有这么一件注壶、注碗。他是景德镇窑青白釉刻花注壶、注碗，造型非常精美。
故宫馆藏：景德镇窑青白釉刻花注壶、注碗
《清平乐》剧照中的这个注壶原本一定也是有盖儿的，我想应该是喝酒的时候取了吧！由于没有特写，我们也从剧中看不到瓷器的细节，但是故宫馆藏的这套酒器，我们却可以详细的观摩。故宫馆藏的注壶是直口的，盖顶有狮子形状的纽，注碗是葵瓣式口，整体为六瓣儿花形，两者通体都是青白釉色。青白瓷是景德镇创烧的一种介于青、白之间的瓷器，到了晚晴时期青白瓷也被称之为"影青瓷"。
北宋民间的用瓷在宋代，瓷器已经走进千家万户，瓷器也成为居家必备的器物。在唐大瓷器在民间的使用率还不是很高，大多都是使用一些陶器，到了宋代瓷器已经逐渐深入到寻常百姓的日常生活中了。
宋代李元弼在《作邑自箴》中特意提到了给犯人送饭的时候不能够用瓷器，这也从侧面说明了当时瓷器已经走进了千家万户中。
对于一般人家来说，自己辛苦劳作的收入也仅仅能够换来衣食，再想要提升生活品质，对他们来说简直就是天方夜谭。普通百姓相对来说，很少用一些精致的瓷器，大多都是一些碗、壶、盘等等这些日常必备的粗制瓷器，更有那些苦寒之家，用的还是陶器。这些人家，对于用具的美观性要求很低，只关注实用性。
就像剧中，小太监用的是木制的烛台，而无论是皇帝还是其他的士族大臣，使用的则都是瓷制的烛台。
结语从宋代的用瓷中，我们其实可以看出大宋那个文风极盛的时代，所表现出来的独具特色的时代气息和魅力。虽说，宋代的缺乏大唐的豪迈奔放，这点从瓷器的选用中就能够看出来，唐代浓墨重彩，而宋代清新淡雅，不同的执政理念，造就了不同的文化背景，同时也影响了人们对瓷器的选择。
汝窑的青瓷素有"宋瓷魁首"的美誉，而天青釉色的瓷器又是上品中的上品，这种素雅的釉色，最能够直观的表现出大宋的时代特点。而青瓷上特殊的纹理，有的是蟹爪纹，有的是冰裂纹，有的是泥鳅走泥纹等等，这些纹理被"印刻"在精美的瓷器上，更能体现出人与自然、动静结合的深远韵味。
现在，宋代的瓷器经过了时间的洗礼，焕发出了更加耀眼的光芒，他们不仅仅没有被埋没，反而因为有了时间的积淀，而显得更加弥足珍贵。
