近代中国是一个文化灿烂的时期，尤其是民国到新中国成立初期。在这个特殊时期，景德镇的瓷画艺术家们或以浅绛、青花、粉彩，或以综合装饰，崭新的笔墨风格和构图形式出现在瓷器上。成熟的中国画是在釉上表现的，这一时期的领袖王步就是其中之一。
王步(1898 ~ 1968年)
2005年12月，王步的一件青花菜方瓶以264万元成交，创下了当时民国瓷器拍卖的新纪录。从那以后，王步制造的民国瓷器在收藏和拍卖市场上一路走高。
王步青花菜纹方瓶瓷画
2011年匡世春在京拍卖，王的《打鸟》画以713万元成交；
2011年12月7日，北京保利拍卖会，王花2701.5万元拍下《春夏秋冬》。
2013年秋拍，北京保利王花《飞雁秋苇图》小梅瓶以805万元成交；
2015年，北京保利王步制作清华粉彩九桃萝卜瓶，成交851万；
2017年北京匡时秋王花秀才钓鱼会拍卖成交1150万.
王的作品遍布各大顶级拍卖行。他借鉴中国画技法创造青花泼水法，拓展了青花水彩的表现力，使写意国画在青花瓷上再现。然而，王步从一开始就不擅长在青花上泼墨。他也经历了从工笔画到兼职写作，直到写意的过程。
1898年，当1898年的改革运动开始时，王步出生了。王步的父亲是清朝同治、光绪年间的青花大师。然而，在他六岁的时候，他的父亲因病去世了。
九岁时，王步在亲友的资助下拜许友生为师，学习青花，后在“陈记干顺”瓷器作坊工作。
王步的全家福，中间一排右二是王步。
在瓷器作坊里，王步用渣胚画了大量的瓷器，并且用最简洁的笔法在渣胚上快速地作画，年复一年，意为顺着笔法。五年后，王步成为了一名正式教师。他展翅高飞，却发现自己的工厂倒闭了，王步失业了，开始以画鸟食罐为生。
1919年，王步受到著名陶艺家吴爱生的赏识，加入“陶瓷工业研究会”制作仿古瓷器。吴爱生资助王步到北京故宫学习明清官窑名窑，为以后的师古创新打下了坚实的基础。
王步民国风格青花花鸟画笔筒
健妍游喧品牌
几年后，随着吴爱生的去世，研究所被北洋军阀破坏。此时28岁的王步，年轻时就开始摆脱仿古瓷器的制作，重点学习清代画家八大山人、黄慎的笔法，逐渐采用中国水墨画的一些技法在瓷器上描绘青花。他的作品大方清新，一洗晚清繁琐的瓷画。
王步画的青花，层次分明，发色艳丽，甚至胜过康熙朝青花的五色墨，表现为“泼墨青花”。看王步的青花作品，色彩由深到浅，一笔而成。过度的很自然，没有重复笔画的嫌疑。
下面，看青花白菜瓶。上半部分大面积留白。每边设计一两棵白菜，大胆开叶。画的时候主叶顶部灌满浓水，中间稳稳的。在主叶根部，用绘画手法快速收笔，形成由深到浅的理想色阶。主叶出现白斑，视觉上打破了沉闷。整片菜叶分水完成后，在这滴水中，王步勾勒出了ve的脉络
王步所绘禽鸟题材，更将国画中的水墨浓淡渲染，表现得淋漓尽致，但细微之处又胜过工笔，活灵活现。
王步 寿山福海青花瓷板
北京匡时2014春拍RMB 1,897,500成交
虽同用一青花绘就，却见深浅浓淡，取法自然，全然不似由笔绘就，仿若瓷胎之上，釉水之下生长出来一般，不由得使人感叹“青花大王”之笔韵精妙。
王步 青花观海图瓷板 局部
到了1937年，抗日战争爆发，鉴于时局和市场因素，王步舍青花而绘粉彩，多以怪佛、山水、丛菊为题材，技艺与珠山八友见长。那个年代，兵荒马乱，民不聊生，其绘佛像人物，开相奇古，别具一格，堪称一绝，成为其艺术生涯的另一大亮点。
王步 红彩无量寿佛图瓷板 辛巳年款 1941年制
在这两年后，还发生了一件让王步难以忘怀的事情。当时王步闭门五个月，呕心创作了百件青花瓷，在烧窑过程中全部倒塌，多时心血毁于一旦，41岁的王步口吐鲜血，当场昏厥。
新中国成立后，王步迎来自己艺术事业的巅峰期。
此时的王步进入了国家最高陶瓷研究机构――轻工业部陶瓷研究所进行工作，在这个“新官窑厂”每天所遇皆是最顶尖的陶瓷人才，所享皆是最顶尖的资源，在艺术创作上，他亦有了脱胎换骨的飞跃。
王步 青花釉里红天圆地方瓶
1959年作 成交价980万元
1959年举国“献礼”热潮掀起，王步担任了一件8.9尺高的柳叶瓶瓷绘任务，他实地采生，数易其稿，连续画了近一个星期，最终完成了“鸳鸯戏莲”青花釉里红大瓶的制作。此瓶以酣畅遒劲的写意手法、“舍形悦影”的视觉效果，成为景德镇越古腾今的青花巨鸿之作。作品不仅被陶瓷行业专家被评选为甲等优秀奖，而且选送北京，至今还成列在故宫慈宁宫内。
王步艺术巅峰期青花
在王步生命的最后几年，他又大量绘制了这种渣胎碗，可能这其中有历史的、政治的原因，或者他希望更多的普通大众也能用得起他画的青花瓷。
如今，王步的大面积青花分水和渣胎碗一样，成了景德镇的瓷文化遗产，是绘瓷人绕不过去的两个“坎”，只不过，一个是最初的启蒙，一个是最高境界的超越。
郭若虚在《图画见闻志》中云：“窃观自古奇迹，多是轩冕才贤……人品既已高矣，气韵不得不高，气韵既已高矣，生动不得不至。所谓神之又神，而能精焉。”一个真正的大家，定是人品、气韵皆高，能师古拟今，不断超越自我的。陶瓷泰斗耿宝昌先生认为影响中国陶瓷的最重要的艺术家，分别为唐英和王步，足见其评价之高。
