梅是“花中四君子”之首。它以雪为冷，为傲，它独自装饰着冬天的荒凉。它的精神受到人们的钦佩，诗人喜爱和写李子，留下了许多感人的咏梅篇章。比如陆游的“堕泥碾成尘，唯有香依旧”；王冕的“不夸好色，只留清新空气弥漫干坤”和王安石的“远方不是雪，是因为有香来了”都很受欢迎。但是，如果说咏梅的绝唱是永恒的，那毫无疑问是林逋的《山园小梅》。
《山园小梅》
花儿凋零了，独特的梅花迎着风席卷而出，小公园的景色美不胜收。
"斑驳的影子斜挂在清澈的浅水上，在月光的黄昏，它们的芳香安详地扩散。"
鸟儿想下去就偷着看，粉蝶像情侣。
幸运的是我可以低语，靠近梅花，不敲硬木拍板唱歌，执着金杯欣赏它。
林逋是北宋的一位诗人。他孤傲孤傲，住在西湖，住在孤山楼里。即使皇帝给他封了官，他也不为所动。他二十年没有进城，是个真正的隐士。他爱梅爱鹤，院中种白梅，庭前养鹤，以梅为妻，鹤为子。闲暇时，我驾着小船，去西湖岸边的寺庙，和高僧们谈诗。如果家里有客人，孩子会把鹤放出来。林逋看到白鹤，就会坐船回来，过上远离喧嚣的幸福生活。他一生未娶妻子，只爱梅花，视其为妻子，所以他眼中的梅花有自己独特的风格。
第一联：写对梅花的喜爱和赞美。在寒风到来之前，曾经盛开的、五彩缤纷的花朵已经全部枯萎，只剩下枯枝败叶的凄凉。只有梅花盛开，那么鲜艳，那么鲜艳，占据了小花园的所有风景。一个“独”字，表现了梅的不凡品格，不俗；一个“做”字道出了梅的美丽与魅力。这是梅花的形象，也是诗人“趋荣逐利”、“志趣深远”的性格写照。
平行对联：这是一副被后人广为传颂的千古对联，也是一幅山中园林小梅的清雅画卷。水波清澈，梅花在水面上倒映出它们古朴苍劲的枝干，梅影稀疏斜斜；黄昏时分，明媚的月辉流泻而下，梅花的芬芳随风飘荡袅袅。这两句话生动地展现了梅花的气质和魅力。
想象一下：在黄昏的朦胧中，在清凉的水边，诗人悠闲地漫步，四周一片宁静，只有细细的梅影，缕缕清香。这一幕，从时间上来说，会把人带到一个“柳暗花明又一村，人逢黄昏”的奇妙时刻；从空间上看，它将把人们引入一种“夕阳与孤独的齐飞，秋水与天空同在”的迷人意境，真是妙不可言。
前两联实际写完后，后两联转入虚写。
颈联：前一句极其写鸟爱梅花：鸟儿在天空中盘旋，试图欣赏梅花的美丽。在它们飞下来之前，它们迫不及待地想偷看一眼。“偷第一”，生动到位，足见其一见钟情。后一句用了一个反问句，写了一个假的东西：那年春天，一只在百花中飞舞的蝴蝶，如果它知道冬天有这样的梅花，恐怕也会被梅花的美丽迷住。因爱梅而狂喜的《失魂》，极度夸张，把梅写到了极致。林逋养鹤，爱鹤。这只“鸟”应该是他的鹤。
前三联，以梅花为主体，用议论、叙述、拟人的手法，写尽了梅花的资格和对梅花的爱。最后，我们从借东西来表达我们的感情转变为直接表达我们的感情――
“幸而有微音准，不必檀香金”。低声吟诗，对着月光下的梅，无需拍手。
檀板歌唱，也不需要举着酒杯助兴，因为那响亮的声音，那浓烈的酒味是不适合赏梅的。不用音乐、酒宴的俗情来凑趣，在赏梅中低声吟诗，这是诗人的情操、趣味。梅与人相互辉映，咏物与抒情水乳交融，这就是本诗的境界，也是林逋的境界。
梅也淡淡，人也淡淡，这梅花像极了林逋。他爱梅爱得如醉如痴，不曾娶妻生子，也没见他有什么爱情的逸闻趣事。南宋灭亡之后，林逋的坟墓被盗墓贼掘开，里面只有一方端砚和一支簪子，这支玉簪引起了后人极大的兴趣、诧异和不解，这位大诗人是对哪位女子念念不忘呢？是不是他也有过一段刻骨铭心却又求而不得的爱情呢？不然那个清心寡欲、野鹤闲云般的和靖先生，怎么会抱着一支女人的簪子奔赴黄泉呢？这女子到底是谁呢？这将是一个永远的未解之谜。但是我想，那女子一定是一位如梅花一般清雅绝俗，高洁超逸之人，她一定是配得上林逋这“先生可是绝伦人，神清骨冷无绝尘”之人的。
